當(dāng)太陽照常升起，你一如既往，退出玩了一夜 名為《底特律：化身為人》的游戲，輕輕合上電腦，悠閑下樓買上一套煎餅果子作為早餐。

    此時(shí)，在大洋彼岸，美國(guó)加州的實(shí)驗(yàn)室里，蘋果的工程師們正在把人體芯片和腦機(jī)接口變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)；電視新聞里，谷歌的Duplex通過了圖靈測(cè)試，距離一個(gè)AI仿生人前往你家樓下替代賣煎餅果子的大媽只剩一步之遙。科技與你之間的距離，到底還有多遠(yuǎn)？庫布里克在2001年進(jìn)行太空漫游，2020的你該去哪里探險(xiǎn)呢？

"High tech， low life"

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Cyber-punk

做為新趨勢(shì)，正在回潮大浪中

賽博朋克是什么

    提到賽博朋克（Cyber-punk）

    你會(huì)想到什么？

    是《銀翼殺手》《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》《黑客帝國(guó)》之類的影片？還是蒸汽、發(fā)條、晶體管、集成電路？或者，一個(gè)打扮的像是士兵76的小哥哥？一個(gè)《尼爾：機(jī)械紀(jì)元》里的“2B”一樣的小姐姐？

    如果你沒有接觸過上述任何一部作品，你大概也耳熟今年熱映的《頭號(hào)玩家》吧。當(dāng)七十多歲的斯皮爾伯格也開始帶著華納兄弟這樣的主流資本拍起游戲主題，你還會(huì)覺得社交網(wǎng)絡(luò)里那些腦后插管、眼睛泛出藍(lán)光、一副生化人扮相的家伙是非主流么？

斯嘉麗·約翰遜扮演的草薙素子

《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》2017

    也許每天問Siri天氣的你認(rèn)為這司空見慣，而所有那些開始意識(shí)到其中大有問題的藝術(shù)家，和他們以此為基調(diào)的腦洞創(chuàng)作，差不多就是我們說的賽博朋克了。事實(shí)上，我們很難去定義什么是賽博。簡(jiǎn)單來說，它可以是一種文化存在也可以是一種藝術(shù)風(fēng)格。

如何定義賽博美學(xué)

“The future is already here — it’s just not very evenly distributed.”

——William Gibson

    賽博朋克的作品通常會(huì)構(gòu)建兩個(gè)不同的維度，一個(gè)光怪陸離，一個(gè)破敗不堪。

    Cyber意味著虛擬，而Punk則意味著叛逆，因此在賽博朋克的世界里，總是有下著大雨陰暗狹窄的貧民窟，也有著摩天大樓高聳入云的后現(xiàn)代未來都市。

    它往往描述不可一世的權(quán)威，卻又用元素豐富的畫面大量展現(xiàn)處于社會(huì)底層和邊緣的人群，從而表現(xiàn)人性中的麻木順從和反抗一切權(quán)威這兩種相互矛盾本能。

    總有那么一刻，我們常識(shí)中的認(rèn)知、情感、自我意識(shí)，突然不再有血有肉，而是化作晶體管、納米芯片和集成電路，不羈的外表下顯露出秩序的內(nèi)核，你開始質(zhì)疑到底何為真實(shí)。

    而這，正是賽博朋克的美學(xué)。

    賽博朋克為主題的作品，已經(jīng)是前沿藝術(shù)無法回避的存在。但我想聊的是，我們僅僅是為這種世界觀所震撼，使固有的倫理價(jià)值受到了沖擊，還是說在其中我們從某些非傳統(tǒng)層面獲得了快感和審美愉悅？既然對(duì)一部藝術(shù)作品有了確切的審美體驗(yàn)，那么它的美學(xué)意義是什么？

從亞文化到主流

    賽博朋克在十幾年前還只是亞文化，但當(dāng)下它和它的一些重要分支（例如蒸汽朋克），已經(jīng)具有了自己獨(dú)特的美學(xué)含義、符號(hào)和美學(xué)領(lǐng)域。

賽博朋克的分支

    從古羅馬時(shí)期起一直到康德黑格爾的德國(guó)古典美學(xué)時(shí)代，主流審美就被定義在優(yōu)美和崇高兩個(gè)范疇，直到筆者受教育的90年代，國(guó)內(nèi)的孩子們?cè)诿缹W(xué)課本上學(xué)到的依然是這些。然而這樣的理論體系已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足以容納當(dāng)下紛繁復(fù)雜的獨(dú)立元素和層出不窮的全新維度。

    賽博朋克的在文化層面的諸多分支，并不僅僅局限于技術(shù)理性批判。無論是反烏托邦作品表達(dá)的人性對(duì)于社會(huì)形態(tài)的限制，或者是廢土文化作品中從末世絕望與重生的視角表現(xiàn)的破碎與恐懼，亦或是EVA這類作品基于存在主義對(duì)于人類終極形態(tài)的探討，我們不可否認(rèn)，什么樣的美學(xué)體系也無法忽視它們帶給審美對(duì)象的新鮮體驗(yàn)與思考。每一個(gè)獨(dú)特的作品，都會(huì)因其獨(dú)特價(jià)值而在美學(xué)體系中贏得一席之地。而這根植于，審美體驗(yàn)才是我們判斷美和藝術(shù)的第一前提。

    同時(shí)，Punk對(duì)主流文化的叛逆在當(dāng)它本身變得不再非主流之后會(huì)如何自洽，也值得我們拭目以待，而我們也將在“后-后現(xiàn)代”的立場(chǎng)上，重新審視所謂主流藝術(shù)存在的意義，進(jìn)而更深層次觸碰美學(xué)的硬核。

科學(xué) OR 藝術(shù)

    一切技術(shù)的進(jìn)步都在深刻的受到社會(huì)倫理的限制，1997年世界上就誕生了第一只克隆羊，20年過去，體細(xì)胞克隆猴也已經(jīng)活蹦亂跳，可沒有人敢克隆人類自己。我們可以看著一個(gè)個(gè)手握大把銀行存款的器官衰竭病人因找不到合適的可替換配型而無奈死去，卻不允許克隆技術(shù)去觸碰哪怕一個(gè)人類的細(xì)胞。而原因只是我們的社會(huì)規(guī)則無法解決他們的倫理身份和權(quán)責(zé)，以及不知道如何定義它們的戶籍、財(cái)產(chǎn)等等這些可笑的問題。沒錯(cuò)，我們可以用法律阻止克隆人的誕生，但我們拿什么阻止AI、仿生人、甚至是外星高等文明的降臨？身處利益層面的倫理、社會(huì)與政治，比科技的發(fā)展落后何止百年？那么跟藝術(shù)相比呢？

那么科學(xué)家能取代上帝的角色嗎？

賽博朋克給出的答案同樣是否定的。

    現(xiàn)代腦科學(xué)無法證明自我意識(shí)的存在，人類基因組工程逐漸將一個(gè)個(gè)看似我們主觀的選擇歸結(jié)為宿命般的決定論，理論物理學(xué)家們還在猶疑著上帝到底擲不擲篩子以及薛定諤的貓是死是活，數(shù)十年過去，量子力學(xué)依然沒有能走出相對(duì)論哪怕一步。末世狂歡般瀕臨絕望的人類翹首以盼的早已不是什么泡在培養(yǎng)皿里長(zhǎng)生不死的天國(guó)，而是一個(gè)藝術(shù)家，是一個(gè)用感性真正戰(zhàn)勝理性的帶給人光芒的查拉圖斯特拉。

    曾有那么一刻，你想好了要做什么，但你不知道的是：那其中并沒有你的意志，但當(dāng)你反過來想：還是算了吧，你同樣不知道：那其實(shí)也不是你的意志。你停下了，可這不是由于你的懦弱或膽怯，那種“意志戰(zhàn)勝了動(dòng)物本能”的支配感也只是你的意淫，真相不過是因?yàn)樾袆?dòng)也有可能失敗，而當(dāng)前獲得的信息不足以對(duì)結(jié)果作出確切預(yù)判，于是你的生物算法給予你不作為的許可而已。

    每當(dāng)相似的劇本再次重演，你會(huì)看到一種神奇機(jī)制的有常輪回，同時(shí)看到的還有自然選擇依然沒有放棄你的那令人哭笑不得的理由，但這種理由也并不是每次都會(huì)帶給你無窮的想象和創(chuàng)造力，伴隨著多巴胺而來的有時(shí)也會(huì)只是空虛和無力。而當(dāng)你目睹這一切，便仿佛墮入生命的土撥鼠日，卻沒有一個(gè)完美的結(jié)局能讓這個(gè)故事終結(jié)。與其說，這是一個(gè)個(gè)體的宿命，不如說，連所謂的個(gè)體都不曾存在過。

    就是這么蒼白，這么無趣，這是賽博朋克的世界，也是你們口中擁有無窮可能性的人生。

    自然選擇并不是每一次都會(huì)給你你渴望觸發(fā)的獎(jiǎng)勵(lì)機(jī)制，伴隨著虛擬的美好而來的，還有越來越多的空虛和失落。

    在可見的通往未來的路上、似乎只有藝術(shù)可以突破倫理的限制，在利益框架的荒原上自由奔馳。而這類藝術(shù)存在的前提，是質(zhì)疑一切（包括自身存在的真實(shí)性）的勇氣和反叛傳統(tǒng)的精神，而這，不就是Punk么？唯獨(dú)關(guān)于人性，我們不能去問腦科學(xué)家或者社會(huì)學(xué)家，如果是我，我也更傾向跟藝術(shù)家聊聊。

Cyber的世界

審美成了偽命題嗎

    只要你了解當(dāng)下人類前沿科學(xué)的進(jìn)度（當(dāng)然你也可以了解一下美學(xué)的進(jìn)度，笑~）你會(huì)發(fā)現(xiàn)，1859年至今一個(gè)世紀(jì)半過去，世界上第一次有一個(gè)相對(duì)多數(shù)的人群意識(shí)到達(dá)爾文進(jìn)化論和人類自由意志之間的根本矛盾。而讓普通大眾對(duì)自身的存在有所反思，這其實(shí)有賴于《黑客帝國(guó)》《頭號(hào)玩家》這樣的商業(yè)作品，甚至是年過古稀的斯皮爾伯格這樣的藝術(shù)工作者。

    時(shí)過境遷，威廉華萊士高喊的“Freedom”在21世紀(jì)腦科學(xué)的一個(gè)個(gè)結(jié)論面前顯得蒼白無力。被剝奪了自由意志和自我意識(shí)的時(shí)代，人類與機(jī)器也像有機(jī)物和無機(jī)物一樣模糊了最后的界限。自由確實(shí)是偽命題，但哪怕是只幻覺，我們的生活需要意義，一種超越生存本身的意義。

    在歷史上的很多時(shí)期，藝術(shù)也扮演過意義提供者的角色，但從來不曾站在第三人稱的上帝視角審視整個(gè)人類的存在。甚至對(duì)于當(dāng)下科技文明與社會(huì)倫理，都獲得了前所未有的發(fā)言權(quán)。不同于以往的為人們提供象征符號(hào)與疏通感官的美學(xué)，不管帶有末世狂歡的性質(zhì)也好，出于理性的無力感也好，人們?cè)俅伟蜒酃馔断蛄烁行允澜?，在尼采的美學(xué)和海德格爾的詩化哲學(xué)中尋找解藥或者即使只是安慰劑。

    當(dāng)忒修斯之船上的木頭一根一根的被替換，我是否還是我自己？如果存在是一種幻覺，那么夢(mèng)境之中的美麗將會(huì)受到更少的束縛且更讓人沉迷，但這種沉迷是美好還是罪惡？

    賽博朋克的世界里，原有的生存體系和科學(xué)所建立起來的邏輯秩序作為一個(gè)整體，被具象化為統(tǒng)治權(quán)威或一種體系化的力量，遭到系統(tǒng)性的懷疑和批判。不同于以往所有的批判現(xiàn)實(shí)主義，他們像300年前的大衛(wèi)休謨一樣，極富勇氣的質(zhì)疑人類和整個(gè)宇宙存在。拔掉插管的突破意志讓這種嶄新的美學(xué)應(yīng)運(yùn)而生。我們不能說美感已經(jīng)不再受限于身體化學(xué)素的釋放，但至少我們從中見證了人類正在試圖尋找一種生存維度之外的美學(xué)意義和確證自我存在的方式。

    在這個(gè)感性世界遭到技術(shù)理性瘋狂格物的年代，如果要形容這樣一種審美過程，其實(shí)也并不與以往的藝術(shù)大相徑庭。即便在我們了解了諸多科學(xué)事實(shí)的基礎(chǔ)上，那依然是一種穿透彼此心靈的“相互閱讀”：那些飽含意義的畫面，從紙面的文字或銀幕的像素中透露出作者身體里的化學(xué)素，多巴胺、血清素、皮質(zhì)醇亦或內(nèi)啡肽，而觀眾們又用自己身體里的化學(xué)素給與注解和再創(chuàng)作，就這樣，兩團(tuán)混沌不清的物質(zhì)通過難以言喻的渠道產(chǎn)生交集，仿佛宇宙兩端糾纏的一對(duì)量子，一個(gè)自旋向上，一個(gè)自旋向下，展開跨越時(shí)空的美麗舞蹈。

    轉(zhuǎn)頭離開練到煩躁的鋼琴時(shí)，你可曾因?yàn)槿祟惖拿\(yùn)而有一絲猶豫？扔下畫了一天的畫筆時(shí)，你可曾因?yàn)榇嬖诘亩虝憾鴳阎稽c(diǎn)不舍？是的，谷歌在加州的小鎮(zhèn)里，自動(dòng)駕駛技術(shù)已經(jīng)讓全鎮(zhèn)沒有一個(gè)司機(jī)，但得知這些科技進(jìn)步的人們潛意識(shí)里感到更多的不是欣喜，而是末世將近的絕望，賽博朋克美學(xué)的逐漸主流化就在證明這一點(diǎn)。

    而每當(dāng)你看到一個(gè)身著非主流或二次元的孩子對(duì)著一塊石膏畫整整一天的素描時(shí)，那本身已經(jīng)是一副名為希望的畫面，那是我們超越一切世俗生存的起點(diǎn)，也是人類理想主義最長(zhǎng)情的告白。

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