我們常說，在眾多國際課程中，能夠?qū)崿F(xiàn)全人教育的，當屬IB國際文憑課程了。

    IBDP課程 提倡『全人教育』，即為學生提供智力、情感、個人發(fā)展、社會技能等方面的全面教育。

    其他學科不說，僅從藝術(shù)科目的角度來看，IBDP課程確實相較于A-level和AP藝術(shù)課程而言，對學生藝術(shù)能力考查的范圍更加廣泛。

    在緊湊的兩年的文憑課程時間里，學生的『藝術(shù)角色』要從理論研究，實踐創(chuàng)作，策展策劃三個領(lǐng)域轉(zhuǎn)化，且這三個領(lǐng)域考查的作業(yè)產(chǎn)出要求都不盡相同，這樣的工作量是非常大的，同時再考慮到學生還有其他五門IB課程要學習，這對學生的時間管理能力也提了出巨大的挑戰(zhàn)。

    所以今天，V姐就帶大家一起揭開IBDP課程藝術(shù)版塊的廬山真面目！有相關(guān)需求的童鞋右上角收藏，你值得擁有。

    

    關(guān)于IB VISUAL ARTS的

    測 評 體 系

    IB 視覺藝術(shù)Visual Arts的測評體系是什么？

    IB課程圍繞藝術(shù)實踐的三個主要方面展開：

• 理論實踐

• 藝術(shù)創(chuàng)作實踐

• 策展實踐

    作為IB視覺藝術(shù)的學生，

    在學習的過程中也會有三種不同的角色轉(zhuǎn)變：

• 批評家

• 創(chuàng)作者

• 策展人

    只從IBDP的一門課程要求和能力考查中，我們就能『窺一斑而知全豹』地察覺到該課程體系對任何學術(shù)領(lǐng)域都執(zhí)行全面教育的核心本質(zhì)。

    你對藝術(shù)感興趣，你不能只敢興趣作品創(chuàng)作或者理論研究，你要拿到可觀的地分數(shù)，你需要了解藝術(shù)行業(yè)的本質(zhì)，其相關(guān)理論，親身實踐并具體應用，這些要素是一個都不能少的。

    

    Comparative Study

    決定的不止是你20%的分數(shù)

    相較于A-level和AP藝術(shù)的學生，IBDP在學生能力考核上的一個特色就是在理論分析部分有專項的考核板塊，即Comparative Study的考核。

    學生需要對來自至少兩位藝術(shù)家(注：來自不同文化背景的不同藝術(shù)家)的三件作品獨立的批判性比較。通過研究和個人反思來分析、解讀這些藝術(shù)作品，讓學生理解批判性調(diào)查是如何用于支撐藝術(shù)創(chuàng)作過程的。對于HL的學生來說，這也是與自己的藝術(shù)創(chuàng)作實踐建立重要聯(lián)系的機會，理論思考是如何與實踐相聯(lián)系的。

    從實際考核作業(yè)的角度來講，學生一般都會提供一套電子視覺小報作為最后CS的測評作品，除了頁數(shù)上有規(guī)定，官方?jīng)]有在CS測評作業(yè)的字數(shù)和具體形式上有明確規(guī)定。

    但，我們需要特別關(guān)注它的評分要求（The assessment criteria），一份優(yōu)質(zhì)的CS作品需要在分析藝術(shù)家與藝術(shù)作品的同時能夠從以下表格中列出的考察點出發(fā)，官方考官也是根據(jù)作品是否涉及這些Assessment Criteria來打分的。

    

    Comparative Study

    比較研究分析實例

    我們可以從IB的官網(wǎng)找到一些CS作品案例，一般情況下學生提交作品的時候需要將文字和圖示按照已經(jīng)的視覺和語言邏輯順序整理在一起，用全英文的圖文并茂的藝術(shù)小報來呈現(xiàn)調(diào)研結(jié)果。

    這里結(jié)合實例，我們根據(jù)創(chuàng)作形式分析（Analysis of formal qualities）和作品對比分析（Making comparisons and connections）這兩個得分點進行詳細的分析講解。

    <創(chuàng)作形式分析>

    分析一件藝術(shù)作品時，需要描述你眼睛看到的東西，盡可能詳細地分析畫面的線條、結(jié)構(gòu)、尺寸、空間、顏色、紋理、價值等內(nèi)容。也可以描述藝術(shù)作品使用的媒介和材料，并討論它的制作方法。

    如何分析藝術(shù)作品取決于藝術(shù)作品的媒介，分析一幅畫時，形式特質(zhì)跟電影、雕塑都不一樣。每一種藝術(shù)媒介都有它的藝術(shù)語言和視覺元素。當你分析一種非傳統(tǒng)的藝術(shù)形式時，要用與之相關(guān)的形式特性進行分析。21世紀藝術(shù)形式元素的概念已經(jīng)轉(zhuǎn)變，需要尋找新的形式語言。因此，對于學生來說，掌握描述藝術(shù)形式特性的專業(yè)術(shù)語至關(guān)重要。

    我們以17世紀西班牙偉大的藝術(shù)家委拉斯貴支的畫作《宮娥》的構(gòu)圖分析為例：

委拉斯貴支 

《宮娥》：西班牙普拉多博物館

    委拉斯貴支是17世紀西班牙偉大的藝術(shù)家，其畫作《宮娥》的構(gòu)圖和光色極具特色。

    構(gòu)圖：整個畫面的人物可以分為6部分，分別為狗、侏儒和最右邊的孩子，公主和她的侍女，委拉斯貴支、黑暗處的男女，鏡子中的國王和王后，門口的神秘男人。小公主位于正中，使得畫面左右對稱，然而畫板破壞了畫面的對稱性。那么委拉斯貴支是如何塑造畫面的穩(wěn)定感的呢？

    1. 畫面右側(cè)懸掛著的畫框以及屋頂?shù)耐敢暰€交于小公主的頭部，并且小公主處于畫面中軸線的下半部分，突出了公主在畫面中的重要角色身份。

    2. 沿屋頂?shù)膬蓚€類似吊燈的裝飾引一條傾斜的直線，這條直線穿過狗的頭部，將畫面分割成正反兩個面積幾乎相等的三角形，簡化了畫面的形式結(jié)構(gòu)。

    3. 畫家將自己和他的畫框也畫到畫中（最左邊的男人），使畫面左右重力達到平衡。

    4. 背景的墻面上方左右兩邊掛著形狀大小相等的畫框，下方左右兩座也是大小相同的門，對稱形式突出中間的鏡子，鏡子中正是國王和王后的形象，使得畫面更加平衡。

    5. 公主左邊的女仆彎腰至與公主平行的位置，創(chuàng)造了一個以小公主為中心的三角形，強調(diào)了等級和權(quán)力。

<作品對比分析>

    在對比時，選擇主題相同的作品進行比較，如果作品之間缺乏共同主題，就很難進行有意義的比較。

    在比較時，要關(guān)注全部，而不是將各部分孤立起來?？梢詮囊韵聨撞糠诌M行對比：

• 形式特質(zhì)：例如風景中對于光的運用，色彩的運用，以及畫面縱深感的表現(xiàn)。

• 風格和技術(shù)：例如藝術(shù)媒介的運用，雕塑表面處理，面料在時裝中的不同運用。

• 功能和意義：例如對于重要主題，兩幅作品的不同解讀方式，兩件藝術(shù)作品依賴的不同文化背景。

    這里我們列舉出來了一些細節(jié)描述和對比分析。

    接下來我們對比一下提香的《烏爾比諾的維納斯》和馬奈的《奧林匹亞》。

提香《烏爾比諾的維納斯》1538

馬奈《奧林匹亞》 1863

    提香是文藝復興藝術(shù)家，他的創(chuàng)作還是遵循著文藝復興的藝術(shù)傳統(tǒng)。

    馬奈是19世紀的法國藝術(shù)家，這一時期法國藝術(shù)經(jīng)歷了浪漫主義、批判現(xiàn)實主義藝術(shù)，一批藝術(shù)家反對學院派傳統(tǒng)，進行繪畫革新。在這種藝術(shù)背景下，馬奈在審視傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，以批判的眼光看待自然，創(chuàng)作出具有現(xiàn)代意義的《奧林匹亞》，為之后的新的藝術(shù)形式開拓了道路。

• 《奧林匹亞》采用了提香《烏爾比諾的維納斯》的題材以及畫中臥式的女人體的范式，但兩件作品的繪畫表現(xiàn)和繪畫的文化意涵完全不一樣。

• 《烏爾比諾的維納斯》借維納斯女神之名，表現(xiàn)了日常生活中一位裸體貴婦。她似乎浴后休息，旁邊臥一只狗，畫面遠處兩位侍女在為她準備衣服。這件作品是應烏爾諾公爵而作，畫面反映出來的家庭情趣迎合了上層階級的審美品味。

    《奧林匹亞》中的裸體女性腿部姿勢基本保持原狀，頭上和頸部的裝飾以及手鐲都顯示出她與普通裸女的不同。身旁的女傭手捧著分明是仰慕者送來的鮮花，似乎暗示她在等待顧客的光顧，表明著畫中的奧林匹亞的妓女身份。馬奈的這件作品在1865年官方展覽會首次展出，遭到批評，乃至被封殺。

    《奧林匹亞》以一種近乎平面化和毫無體感的方式，描繪了畫面背景和女性人體。畫中人物的陰影完全消失，奧林匹亞的身體輪廓充滿棱角，缺乏過渡色，空間由兩個色塊構(gòu)成。畫中的一束來自室外的光散射于床上，白色的人體、床榻與深色的背景、黑色的女人和貓形成對比。

    《烏爾比諾的維納斯》畫中亞麻布的灰白色、人體的金黃色而接近象牙的光澤與色彩，與暗紅色的物體包括裙子的紅色、掛毯的暗紅色形成對比。畫中的色調(diào)不僅表現(xiàn)物體的本來色，還用來塑造形體和表現(xiàn)空間關(guān)系。在維納斯形象的塑造上，刻畫了理想的健康完美的女性。提香還用延伸的地板表現(xiàn)畫面的空間感。

    

    Summery

    總  結(jié)

    綜上所述，一份優(yōu)秀的CS作品對于學生的藝術(shù)史和藝術(shù)調(diào)研能力有很高的要求，且IB藝術(shù)的寫作任務(wù)是比其他國際課程體系都要大，學生需要用比較嚴謹專業(yè)的文字對藝術(shù)作品的各方面進行分析。

    同時我們也要注意到的是，IB藝術(shù)的第二部分Process Portfolio和第三部分的Exhibition寫作的任務(wù)也不輕，因為官方評分標準和高分案例展示的優(yōu)質(zhì)的Portfolio和Exhibition需要包含文字分析內(nèi)容。

    我們注意到IB官方文件經(jīng)常用『Insightful』這個詞匯來對藝術(shù)作品進行要求規(guī)范，是因為IB課程的側(cè)重點和和考核標準處處體現(xiàn)了一個學生的研究能力和反思水平，這一點的看中就對學生寫作能力有較高的要求。

    CS所考核的能力其實不僅反映在本門課程20%的得分，其他80%的部分其實處處需要CS分析寫作的技能，甚至我們跳脫Visual Arts這一門課來講，CS的能力可以輻射到Extended Essays和Theory of Knowledge這兩部分的任務(wù)。

The End

    以上就是本次V姐為大家?guī)淼腎BDP藝術(shù)類課程解析啦，更多內(nèi)容關(guān)注VA國際藝術(shù)教育，我們下期見哦~?